由中央音乐学院非遗中心主办、民乐系协办的“汤家班”江南丝竹工作坊，将于3月27日至3月31日在中央音乐学院举行。本次活动将起源于清朝、历代相传的家族式大师级江南丝竹乐班——“汤家班”请进中央音乐学院，进行面对面、手把手、为期一周的理论教学与实践授课。这次活动对江南丝竹这一非物质文化遗产在当今音乐高校中的活态传承具有深远的影响与意义。

江南丝竹脱胎于秀丽的吴越文化，自明清两朝，物产丰饶的江南水地就有“丝竹”合乐的传统出现，并且逐渐与民俗活动密切结合。到了上世纪上、中叶，因社会经济的发展，江南丝竹在环太湖地区繁荣兴盛，“以乐会友、以乐成社”的传统也开始形成，江南的亭台楼阁、酒肆茶楼间，处处不绝丝竹之声。繁荣昌盛的文化环境，精进了江南丝竹的音乐艺术与演奏技巧，提升了它的美学价值与审美旨趣。直至2006年，江南丝竹被列入“第一批国家级非物质文化遗产名录”。

随着社会环境的变迁，“以乐成社”的传统逐渐落寞，以家族为单位的乐班更是绝无仅有。“汤家班”的萌芽可以追溯到19世纪80年代，距今已有140年的历史。作为当时中产阶层的汤家，家族中大多兄弟姐妹都精通多种乐器，又恰逢丝竹音乐繁荣兴盛，“汤家班”便由当时担任族长的汤明生建立起来。“汤家班”经历了由汤仲增担任团长的第二代，汤仲增六位子女所组成的第三代，即，现今“汤家班“的传人。按长幼顺序分别是：汤良洲、汤良德、汤秀娣、汤良兴、汤良甫和汤良忠，值得一提的是，这六位传人后来都从事着音乐专业演奏工作。遗憾的是近几年汤良洲与汤良德的相继离世，给汤家班带来了情感与艺术上的双重打击。为了“汤家班”的延续与发展，他们打破家族的壁垒，邀请了笛、箫演奏家詹永明、笙演奏家翁镇发、扬琴演奏家张高翔、琵琶演奏家徐红以及中阮、琵琶演奏家乔鹤等倾情加盟。

这次“江南丝竹”工作坊将实现“请进来”的办学理念，通过理论式的讲座分享、全方位的音响音像记录，以及手把手、口传心授的“沉浸式”授课教学，不但让央音师生们“零距离”地学习与感受源自民间的传统和来自历史的传承，也让“江南丝竹”增加了中央音乐学院这一重要的传承与传播平台。本次活动，“汤家班”还将他们历史悠长的丝竹传谱捐赠给中央音乐学院，并与中央音乐学院师生共同排练呈现。

非物质文化遗产是中国优秀传统文化的重要组成部分，也是中华文明传承的生动见证。随着时代的发展，“江南丝竹”的演奏场域和传承模式都发生了巨大变化，在传统民间的口传心授与民俗演乐外，当代高校的学院培养与舞台演出也逐渐成为了非遗传承的重要手段。高校所参与的非遗传承，是包括非遗技艺抢救、非遗体系完善、非遗话语建立的全方位传承。求木之长者，必固其根本，中央音乐学院作为中国音乐专业领域的最高学府，在建立高校音乐类非遗传承教育机制、创新非遗传承培养方式、提升非遗传播社会效益上，有着平台构建和引领发展的重要责任。我们只有扎根在中国优秀传统民间音乐的土壤之中，采千载之遗韵，才能够在中国传统音乐的创造性转化与创新性发展中，守正创新，行稳致远。